Ce métier me séduit car il permet de façonner visuellement un univers et de participer à l’identité artistique d’un jeu. J’aime l’idée de donner vie à des décors, des personnages ou des ambiances qui renforcent l’immersion et racontent quelque chose au joueur. J’ai le sens du détail et une bonne sensibilité artistique, deux qualités essentielles dans ce domaine. Je suis aussi patiente et exigeante avec moi-même, ce qui me pousse à toujours vouloir progresser dans ce que je crée. Travailler en équipe sur une direction artistique cohérente est un aspect du métier qui m’attire également beaucoup.

La possibilité de transmettre une émotion à travers un simple mouvement, de rendre chaque geste significatif, m’enthousiasme particulièrement. De nature observatrice, j’ai toujours été fascinée par les détails subtils du mouvement et par la manière dont un rythme bien pensé peut renforcer l’immersion du joueur. Ce métier exige à la fois une grande rigueur et une sensibilité fine à ce que le joueur va percevoir. Travailler en collaboration avec des artistes, des programmeurs et des designers m’attire également énormément, car chaque aspect du jeu doit être pensé ensemble.

La programmation me plaît parce qu’elle permet de transformer des idées en réalité concrète. C’est grâce à elle qu’un concept devient une interaction, qu’un univers visuel devient un jeu jouable. Ce qui m’attire particulièrement, c’est le côté à la fois logique et créatif de la programmation : il faut comprendre comment tout fonctionne, résoudre des problèmes, optimiser, mais aussi imaginer des solutions élégantes. Le travail d’équipe dans ce domaine me motive énormément : discuter avec les graphistes, les designers ou les animateurs pour que tout fonctionne ensemble est selon moi stimulant.